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第407章我只会关心你！（求月票）
苏超对施南生这个阿姐，自然是感激不尽。
朝中有人好办事。
奥斯卡几千评委，公关起来非常麻烦，但是欧洲三大就简单多了。
公关评委会那几个人就行。
大不了就再公关一下媒体，让大家多夸夸电影就行。
苏超也没说给施南生公关费。
给钱了就是交易。
不给钱的话，那就是礼尚往来。
第二天，施南生陪著苏超去参加了经销商大会。
同行的还有林家姐妹和诺兰。
其实，这个不对普通人公开的经销商大会，比颁奖礼还要热闹。
来自全球各地的电影人、电影公司，会聚集到这里聊电影、谈生意，会促成大量的合作项目。
还有一些导演会为了找投资参加。
苏超约了人，米娅和————大卫·芬奇！
苏超拿到了《搏击俱乐部》的剧本之后，先找的是米娅。
米娅非常喜欢这个剧本。
当下就要把剧本买下来，让苏超尽管开价。
不过，苏超并没有立刻答应。
而是请新线影业联系大卫·芬奇，他指定大卫·芬奇做这部电影的导演。
苏超对于制作《搏击俱乐部》没有太大的兴趣。
尽管《搏击俱乐部》被认为是「20世纪90年代社会问题片的代表作之一」，也被誉为「一部现实主义艺术和哲学的启示录」。
尽管《搏击俱乐部》在IMDb高达8.8分，豆瓣更是给出了9分的成绩。
苏超确确实实玩不起。
这部电影上映后，米国各地诞生了各式各样的「搏击俱乐部」，有中年男性组成的消遣俱乐部，也有学生组成的尚武团体，甚至在网上上传比赛的视频。
最可怕的是，有托儿机构的员工鼓励幼童斗殴，并在录下的视频中提到了《搏击俱乐部》。
更有甚者根据影片模仿作案，影片中有一幕，搏击会的成员们在破坏一栋建筑时涂上了巨大笑脸的图案，真的有人试图在地图上画出一个由爆炸地点组成的笑脸图案，所幸他没有完成这个计划就被警方逮捕了。
这种影响力，不是苏超这个「外国人」可以承担的。
而这样的影响力，很少有人让编剧背锅。
毕竟编剧的剧本写成什么样，谁也不太清楚，除非把剧本公之于众。
像大卫·芬奇这样的名导，他拍电影很少按照剧本来拍，这就进一步降低了苏超这个编剧的存在感。
此外，《搏击俱乐部》的商业收益也是一言难尽。
《搏击俱乐部》在北美上映首周取得了1100万美元票房，第二周票房跌落到633万美元，最终米国的票房收入是3703万美元，全球票房收入1.01亿美元。
而它的制作成本高达6300万美元。
妥妥的赔成了狗。
不过，好电影终归是好电影。
随著口碑的发酵，影迷们在电影下映之后的十年时间一共买了600万份DVD。
绝版后在粉丝的要求下于2004年再版。
仅碟片一项，就获得了5500万美元的收益，加上其他的，赚得太多不太可能，但是电影绝对算不算亏本了。
苏超懒得去折腾，所以选择卖给电影公司，然后指定大卫·芬奇来当导演。
不管电影结果如何，他都可以大赚一笔。
四万人民币买下来的剧本，哪怕给四十万美刀的编剧费，苏超也有几十倍的回报。
《钢铁侠3》的导演和编剧沙恩·布莱克，他的第一个剧本《致命武器》在1987年，以25万美元的高价卖出。
随著《致命武器》成为1980、90年代最成功的系列电影之一，布莱克的身价节节攀升。
他相继以175万美元的价格卖掉了《终极尖兵》，《幻影英雄》，而1996年的电影剧本《特工狂花》，在经历一场竞标后，更卖出了400万美元，据说是当时好莱坞最高价。
这就是好莱坞的编剧行情。
顶级的编剧，一个剧本就能卖好几百万美元。
而苏超要成为顶级编剧，就需要为自己积累声誉。
一来是编剧的电影在奖项、商业、口碑，至少一个方面大获成功。
二来就是合作顶级大导，比如给詹姆斯·卡梅隆、史匹柏、乔治·卢卡斯、麦可·贝这些人写剧本。
大卫·芬奇虽然比不上这些人，但是他凭借《七宗罪》惊艳全场，不仅口碑炸裂，更是拿下了3.2亿美元的票房成绩。
新线影业帮忙找大卫·芬奇特别专业对口，因为他们是《七宗罪》的主要投资方之一。
当时新线影业的主席认为这个结局太过黑暗，不允许用这个结局。
之后该片的男主角布拉德·皮特对投资方说如果要改结局他就退出拍摄，最终投资方不得不让步，导演大卫·芬奇也得以按照自己的想法来完成影片的拍摄。
现在摆在大卫·芬奇面前的是《搏击俱乐部》。
「这个小说我去年就看过，不过，它的版权似乎被二十世纪福克斯公司买走了。」
大卫·芬奇当时就特别想拍。
但是他在拍摄《异形3》的时候，和二十世纪福克斯产生了很多不愉快的经历，大卫·芬奇和二十世纪福克斯都不想和对方合作。
然而，现在看了苏超给他的剧本————
他更想拍了！
就像是冥冥之中有什么东西，特别吸引他，让他从骨子里开始发痒。
「现在在我们手上了！」
米娅在其中发挥了重要作用，她一方面找人评估苏超的剧本，另一方面要说服新线影业主席。
评估下来，剧本自然是一个字好！
主席虽然对于《七宗罪》的结局很不满，但是考虑到《七宗罪》确实获得了巨大的成功，也只能捏著鼻子去运作版权。
《搏击俱乐部》是去年才刚出版的小说，出版没多久就被二十世纪福克斯广撒网式的收入囊中。
新线影业从二十世纪福克斯手中买下了版权。
原著作者查克·帕拉尼克一开始就向制片方表明，他支持改编，但对写剧本没兴趣，所以剧本创作就和他没关系了。
但是新线影业还是把剧本交给他评估了一番。
查克·帕拉尼克的回应是，太特么黑暗了，兰斯·苏是哪个监狱放出来的魔头啊。
不过，他也承认剧本改编的很成功。
现在大卫·芬奇和他也有类似的想法，只是相比较原著，他更喜欢苏超的风格。
结局太特么黑暗了，我喜欢！
现在听说新线已经拿下了版权，他毫不犹豫地就表现出了对这个项目的兴趣。
「苏先生指定由你来执导。」
米娅不介意卖个好，虽然她也不明白，苏超为什么选择大卫·芬奇。
新线影业的主席其实更倾向于彼得·杰克逊。
就是后来拍《指环王》的那哥们。
《非常嫌疑犯》的导演布莱恩·辛格，《猜火车》的导演丹尼·鲍尔，都能把这种犯罪题材玩出花来。
「我的荣幸！」
大卫·芬奇握住了苏超的手。
任何人在这个时候，心里都只会充满了被肯定的感激。
三方都达成了一致，接下来就是谈钱了。
不过，这个就没必要拿到今天的场合了，也没必要和米娅谈。
施南生会帮苏超去谈。
苏超还希望蓝天工作室也一起参与制作，积累一些做长片的经验。
施南生这个阿姐认的实在是太值了。
而苏超更多的让施南生参与自己这边的项目，也是给她灌输一种概念。
徐克电影工作室那边的业务，实在是太小打小闹了。
外边有更广阔的星辰大海。
这其实也是一种恋爱脑摘除手术。
说不定某一个瞬间，施南生就彻底清醒过来了。
苏超还打算安排王祖贤给施南生吹风。
比如无意中谈起，认识的某某夫妻丁克了一辈子，结果老的时候突然离了婚。
女方才发现男方在外头早就有了私生子。
没错，这就是赤果果的影射和栽赃。
徐克没有私生子？
拜托，都决定泼脏水了，你居然还担心这脏水合不合人家的口味？
你怎么证明自己没有私生子？
徐克：————
他真的没办法证明自己没有私生子，这世上大部分人都没办法证明。
这本身就是一个强人所难的要求。
应该是谁主张谁举证！
但是这都不重要了。
当怀疑的种子埋下去，施南生看谁都像是徐克的私生子。
当然，苏超和徐克没有仇。
恰恰相反，徐克还是苏超最欣赏的导演之一。
如果徐克死在1992年，那就没有之一了。
谁让苏超看上了徐克的老婆呢？
当然，他只是希望徐克的老婆为自己打工。
但是在徐克不可能放手的情况下，那也只能拆散他们了。
阿姐，我和你老公不一样，我只会关心你！
诺兰在边上，眼睁睁地看著苏超卖出去了一个剧本，而且还是卖给《七宗罪》的导演大卫·芬奇。
苏超在他心目中的形象更加高大。
当然，他还是有些不服气的一如果那么容易驯服，他就不是诺兰了。
苏超还碰到了安德鲁·尼科尔。
这人是《楚门的世界》的编剧，可惜苏超在他身上只看到了《战争之王》《幸福终点站》《时间规划局》。
其实都是好电影，但是苏超显然更喜欢《楚门的世界》。
如果能够编剧《楚门的世界》《搏击俱乐部》，苏超就能在好莱坞一举奠定一线编剧的地位。
《战争之王》讽刺意味十足。
但是票房惨败，五千万成本只收获七千万美元票房。
《时间规划局》创意很赞，剧情却不算太一流。
由汤姆·汉克斯、凯萨琳·泽塔—琼斯主演的《幸福终点站》倒是拿下了两亿票房，但是苏超对于宣扬米国梦兴趣不大。
倒是凯萨琳·泽塔—琼斯美的一塌糊涂。
唯爱《楚门的世界》！
可惜，苏超是不可能再有机会了。
早在1991年5月，编剧安德鲁·尼科尔完成了一页名为「TheMalcolmShow」的故事大纲，他的初衷是将其打造成一部科幻惊悚片，故事发生在纽约城。
1993年秋，制作人斯科特·鲁丁出资100万美元买下了尼科尔的剧本。
1995年初，彼得·威尔就在尼科尔的推荐下确定为本片导演。
苏超还碰到了罗伯特·唐尼。
这个名字当下并不怎么出名，不过后来因为他儿子小罗伯特·唐尼而变得无人不晓。
毕竟，有小罗伯特·唐尼，那必然就是有老罗伯特·唐尼。
不过，老罗伯特·唐尼也不是啥好东西。
六岁的时候，他给儿子抽了一口，他几子从此就变成了引君子。
苏超之所以没有看到小罗伯特·唐尼跟著父亲一起来，也是因为他去年赤身裸体地开跑车，被拦截的警察搜出读品和一把上膛手枪。
被保释后的一个月，他用药过度昏厥在邻居家，被送入戒读中心，三天后他因脱逃被捕。
再度被保释后，他因屡次未依照规定接受药物检验，被判入狱6个月。
现在还在蹲局子。
同样也抽不出时间来柏林让苏超看笑话。
苏超把《肉与灵》的海外发行卖给了新线影业。
这种文艺片，一般都要去专门的文艺院线去日积月累的攒票房。
片商通常要在电影院连放好些年，所以一般都走买断。
新线影业给了苏超一个一百万美元的买断价格，为《肉与灵》在港台日韩新马泰之外的区域发行电影。
华夏日韩新马泰交给嘉禾。
嘉禾那边就便宜了，算是给陈佩华做人情，苏超只收了一百二十万港币。
内地会以删减版的形式上映。
这样算的话，光是外埠版权，苏超就把《肉与灵》卖了将近一千万人民币。
电影成本才五百万，还没上映呢，就赚五百万了。
可惜，这部电影是系统善款投资的。
赚的钱会直接归属梦想之家慈善投资基金。
基金现在富得流油。
苏超打算回去之后，以梦想科技的名义搞个计算机沙龙，邀请国内的网际网路从业者，然后找几个后世熟悉面孔，用慈善基金的钱对他们发起天使轮投资。
转了一圈之后，苏超就结束了经销商大会的行程。
他现在要啥没啥，凑到大的电影公司面前，人家根本不会把他放在眼里。
只要等到蓝天工作室搞出来几部火爆的片子，大家才会惊讶的发现电影圈冒出来一个巨无霸。
即便如此，苏超也会淡化蓝天工作室的中资背景。
免得公司做出来的电影被抵制。
当年索尼收购哥伦比亚电影，当日资蔓延到了好莱坞之后，一向认为好莱坞关乎国家意识形态的米国人爆发了，他们认为这是霓虹的文化入侵战略。
1989年10月9日发行的《新闻周刊》封面甚至给自由女神换上了和服，标题是：霓虹入侵好莱坞！
此时非同往日，这几年好莱坞早就被各路资本轮了个遍。
也没有米国人会把中资放在眼里。
而且，苏超收购的只是一个小小的蓝天工作室——位置在纽约，和西海岸的洛杉矶相隔甚远。
但是低调发财的道理苏超比谁都懂。
离开经销商大会，诺兰提出了想看看苏超让他当副导演的剧本。
这其实是一种低头的表现。
他此前是为了苏超承诺的两万美元报酬，决心为苏超效死。
内心对苏超其实有些不以为然。
毕竟他也是个很有本事的人，只要给他一次机会，他就能证明自己。
而跟著苏超混了十天的柏林国际电影节，诺兰对苏超就有了新的认知。
或许和自己风格不一样，但是苏超在某些方面确实要强过自己。
更何况人家比自己小了七岁。
但是当他在经销商大会上，看到苏超和别人侃侃而谈。
诺兰也必须得承认，他和他弟弟乔纳森·诺兰绑在一块，大概也比不上苏超这个天才。
他现在很认真的想要对待苏超给他安排的工作。
苏超自然没有拒绝的道理。
《电锯惊魂》的剧本拿出来，让诺兰看一看他的奇思妙想。
诺兰看的很快。
《电锯惊魂》本身也不复杂。
诺兰先是皱眉。
恐怖片！
现在的恐怖片实在是太多了，很多小型电影公司，都喜欢做这个题材的电影。
投资小，回报高。
可惜，观众也不是傻子，千篇一律的剧情和套路，让这个题材失去了七十年代黄金时期的魅力。
越来越多的人拒绝看恐怖片。
然而，随著对剧本深入的了解，他惊讶的发现苏超的这个剧本和普通恐怖片有著巨大的区别。
如果有一天你睁开眼时，看到的不是熟悉的天花板，而是发现自己正和一个满脸惶恐的陌生人被锁在一间密室之中。
这时你唯一得到最有用的信息，就是被告知杀死眼前这个平日里素昧平生的人后，便能逃出生天。
这时的你将如何做出选择？
诺兰不得不承认他小看了这个剧本。
故事打破了多年来恐怖片越来越套路化和商业化的瓶颈，凭借精巧的构思，和肆无忌惮的血腥暴力，将70年代B级恐怖片黄金时代的气息重新带回他的眼前。
诺兰心里开始发热。
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